什么叫白描写作手法

白描，这一源自中国传统绘画的写作手法，在文学创作中以其简洁、质朴、客观的语言特点，直接描绘事物的形态、动作或场景，深受瞩目。它追求真实、自然、生动的表达效果，在文学作品中发挥着举足轻重的作用。

白描的特点体现在以下几个方面：

语言简练是它的显著特点。白描写作手法并不追求华丽的辞藻和繁复的修辞，而是用精炼的文字直接勾勒事物的核心特征。例如，鲁迅在《孔乙己》中通过“青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕”的简洁描述，成功地刻画了人物的落魄形象。

白描注重客观写实。它站在旁观者的角度，如实记录事物，尽量减少主观情感的渲染。比如汪曾祺在描述咸鸭蛋时，通过“筷子头一扎下去，吱——红油就冒出来了”的客观描述，让读者仿佛亲眼看到了场景。

白描还善于抓住典型细节呈现事物的本质。它并不追求面面俱到的描述，而是通过一些具体的细节来传达事物的神韵。例如，张爱玲在描写月光时，将其比作“像朵云轩信笺上落了一滴泪珠”，这种细致入微的描写令人印象深刻。

留白含蓄也是白描的一个重要特点。它并不直接表达情感，而是通过场景的描述，让读者自行体会其中的情感。例如，归有光在《项脊轩志》结尾处描述“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣”，物是人非的哀伤情感尽在不言中。

与工笔细描相比，白描更注重传神。它如同速写，强调以简洁的线条勾勒事物的本质；而工笔则更注重细腻铺陈，如同油画一般细致入微。

在文学作品中，白描手法被广泛应用于小说、散文、纪实文学等领域。它尤其适合需要快速构建画面、营造真实感或引导读者自主解读的场景。白描手法的克制表达往往比直抒胸臆更具感染力，能够引导读者发挥想象力，深入理解作品的内涵。

白描手法在文学创作中发挥着重要的作用。它以简洁、质朴、客观的语言直接描绘事物，追求真实、自然、生动的表达效果。这种写作手法不仅能让读者感受到作品的真实感，还能引导读者发挥想象力，深入理解作品的内涵。